viernes, 2 de noviembre de 2012

Calendario de noviembre-diciembre








Maícera en Danza Pajáros
El mes de octubre estuvo lleno de danza. La visita de la extraordinaria “La Truco” dejó huellas en aquellos que tuvimos la oportunidad de compartir con su sensibilidad, humildad y pasión a su quehacer. La edición #27 del Festival de Coreógrafos acertó nuevamente con una presentación versátil mientras que la Campechada tuvo destaque dancístico con una variada oferta de baile destacándose el encuentro de reinos cuando las palomas de la Plaza de Armas decidieron participar en la propuesta de Hincapié, Danza Pajáros, en la tarde del sábado. La instrospección del trabajo de Karen Longevin denominado Ojo al Detalle nos llevó a experimentar la tristeza radiante de los procesos internos llevándo su público a registrar su propia marcha y transformación mientras que Viva ANDANZA tambien apeló a la reflexión en su muestra coreográfica.


En la ciudad neoyorkina tuvimos la representación de la isla en el Proyecto 3er Espacio que dirige Nadine Martínez. Usando la mezcla del movimiento con elementos teatrales, este año el proyecto llevó al “White Wave Rising Dance Festival” la pieza denominada Gris. En ella exploró el quehacer de las emociones cuando no hay límites. Además de Martínez, participaron Arelys López, Mayra Collazo, Alexander Rivera e Iván Olmo. 

Continuándo hasta el 7 de noviembre el 23 Festival de Ballet de la Habana, Puerto Rico ha tenido su destaque con la participación del coreógrafo Carlos Iván Santos con la pieza Interludio en el limbo montada para el Ballet Nacional de Cuba y la intervención de la compañía de Ballet Concierto de PR con Desire (de Stephen Mills) y Tango Tonto (Jimmy Gamonet).


Este mes de noviembre la oferta en la isla comienza el día 3 con la pieza autobiográfica Con la falda bien puesta de Lionel Villahermosa Santana. En un trabajo investigativo de instrospección en proceso, Villahermosa nos traerá un monólogo, dos cortometrajes y cuatro piezas de baile donde compartirá escenario con el bailarín Norberto Collazo. Esto será a las 8:00 y 9:30PM en la Sala Teatro Beckett en el pueblo de Río Piedras (ave. Ponce de León).




Del 8 al 11 de noviembre el prejuicio, la crítica, la psiquis colonial y el propio quehacer artístico de la isla se convierten en temas medulares de Tiralo al medio. Compuesto de tres obras cortas, la actríz y cantautora Lizbeth Román se une a la bailarina (coreógrafa a voluntad, actriz en semilla, cantante de ducha e improvisadora en potencia) Cristina Lugo y la también danzadora Marili “Mim” Pizarro en un espectáculo de mucha pretención, drama y risa. En la primera pieza (Con la luz apagada), Román traerá el conflicto de la intimidad vs. el ojo público... la sensación de ser invisible y a la vez observado ante la mirada del juicio. Lugo explorará en la segunda (Cristi's Very Serious Dancing Nonsense Series) el lidiar con las fronteras de lo auto impuesto mientras decide complacer y enfrentar al espectador... el balance ante el compromiso de su propio juicio sobre el arte y sí misma y la búsqueda de lo genuino. La pieza final a cargo de Marili Pizarro (Estocolmo) será un breve musical inspirado en las peripecias del acontecer artístico en la isla... explorará la típica queja orquestrando los cuerpos de siete compañeros y colegas. Las funciones serán a las 8:00 y 9:00PM en la Sala Teatro Beckett en Río Piedras.


El Cascanueces presentado por Balleteatro Nacional de Puerto Rico comenzará en esta ocasión el viernes, 9 de noviembre en el Teatro La Perla de Ponce con una función estudiantil a las 10:30am y una función al publico general a las 8:00PM. En el Centro de Bellas Artes de Santurce lo será en función estudiantil el 15 y 16 mientras que el público general será el sábado, 17 de noviembre a las 8:00PM y el domingo 18 a las 5:00PM. Tambien se presentarán en el Centro de Bellas Artes de Caguas el viernes, 23 de noviembre a las 8:00PM. Información: (787) 310-0092.




Con la Guitarra de Juan Socorro y Xino Carrasco, Juana La Chispa estará ofreciendo el Viernes, 9 de noviembre el espectáculo Encuentros Flamencos en el Mesón La Guitarra (Ave. Barbosa #597, Río Piedras). Le acompañará la espectacular voz de Maruja Pastora y Mariela Mendoza en la percusión. Información: (787) 751-6138. Esto será a las 9:30 PM.




El sábado 10 de noviembre a las 7:00 de la noche, Center Stage Performing Arts presentará la adaptación del musicalSister Act On Broadway” en el Centro de Bellas Artes de Aguada. La producción cuenta con una gama de efectos de iluminación, 130 participantes y sobre 20 bailes en estreno. Información: (787) 646-3221 / 3224





En un homenaje a la herencia musical española en América, Ana del Rocío presenta Suspiros de España y América el Domingo, 11 de noviembre a las 6:00 de la tarde en la Bóveda de Triana (Calle Recinto Sur #251, Viejo San Juan). El evento contará con la participación del cataor madrileño Israel Paz como artista invitado además de la bailaora puertorriqueña Jossette Reilly. Intervienen en la producción Rodrigo Correa en el chelo, Yoe-L en el piano y el cantaor-guitarrista de Cádiz, Antonio Carmona. Información: (787) 725-8819



El Martes, 13 de noviembre en una noche de coctel, danza, música, escritores y pintura en vivo, se estará llevando a cabo el lanzamiento del libro País Nuestro, crónicas puertorriqueñas de actualidad. El mismo tiene la intención de recaudar fondos a beneficio de la compañía de danza contemporánea y la escuela de baile ANDANZA. Participan en estas crónicas Luis Rafael Sánchez, Mayra Montero, Edgardo Rodríguez Julia, Magali García Ramis, Ángel Dario Carrero y Ana Lydia Vega. En essa noche, habrá firma de libros por los autores. También estará presente los colaboradores del libro, el fotógrafo Jochi Melero y la artista plástica Consuelo Gotay. ANDANZA estará llevando a cabo un espectáculo y habrá música en vivo (G6EPK / Conservatorio de Música de Puerto Rico). Antonio Martorell hará retratos al carbón y Jacobo Morales servirá de maestro de ceremonia. Esto será en el Atrio del "Popular Center" en Hato Rey a las 7:00 PM. Entrada: $25 por persona / libro: $25. En oferta: 1 entrada con 1 libro: $40 por persona y 2 entradas con 1 libro: $65. Todos los fondos devengados serán destinados a la institución sin fines de lucro (Andanza) como expresión de apoyo a la continuidad de su labor artística y educativa. Los autores y participantes de País Nuestro... han donado su colaboración en el libro y en el evento en solidaridad.



El sábado, 17 de noviembre (8PM) el Club de los Telefónicos (787- 272-4242)se convertirá en el batey en que los amigos de la cultura se celebrarán los frutos de años de trabajo y dedicación de la Escuela de Bomba y Plena Doña Caridad Brenes de Cepeda en su 11mo Aniversario. Su fundadora Margarita “Tata” Cepeda (la Mariposa de la bomba) se unirá a su grupo Gracimá, a los Pleneros de Severo y a Tambores Calientes para ponerle ritmo, sabor y cultura a una noche prometedora.



El sábado 23 y domingo 24 de este mes, el bailarín Norberto Collazo estará presentando su proyecto independiente de danza contemporánea puertorriqueño, Físico Relativo 100 X 35. Con el auspicio del Programa de Artes Escénico Musicales del Instituto de Cultura Puertorriqueña, el espectáculo tiene como intención el explorar la animalidad, el lenguaje, el género y las relaciones sociales utilizando el movimiento corporal. Las función será a las 8:30PM en el Teatro Victoria Espinosa (Calle del Parque, Santurce).



Por otro lado, la compañía CoDa21 presentará el 29 y 30 de noviembre en funciones escolares la historia de Peter Pan, el niño que se rehúsa crecer en la Sala de Festivales del Centro de Bellas Artes de Santurce. El relato de la autoría de James Barrie estará interpretada por la coreografía de Septime Weber la cual tuvo su estreno en el 2002 (Kennedy Center, Washington DC) bajo la dirección artistica del Washington Ballet. Función para el público general lo será el sábado 1ro de diciembre a las 8:00PM y el domingo 2 a las 4:00 de la tarde.




Del viernes 30 de noviembre al domingo 2 de diciembre, Ballets de San Juan tendrá la presentación de Temporada Neoclásica en la Sala de Drama René Marqués del Centro de Bellas Artes de Luis A. Ferré. En ella presentarán 3 piezas de George Balanchine; Tschaicovsky Pas de Deux, Elegie y Tarantella. Además cuenta con el estreno de Anamalia la cual utiliza la música del Carnaval de los Animales de Saint Saens y esta concebida de una idea humorística de Jaime Suárez, coreografiada por la Directora Artística, Nahir Medina. La presentación tendrá la repetición de la pieza estrenada en el 1980 de Ramón Molina, Amores. En ella explora el amor desde tres perspectivas diferentes y utiliza la música compuesta por Ernesto Lecuona la cual será interpretada al piano por el Maestro Rafael Sueiras. Info. 620-4444




En el area oeste, El Cascanueces será presentado por Western Ballet Theatre. Bajo la dirección artística de Nana Badrena, su versión será presentada el 7 y 8 de diciembre a las 8:00PM y el domingo 9 a las 4:00PM en el Teatro Yaguez. Para información: (787) 241-5248




La esperada producción de El Cascanueces por Ballet Concierto de Puerto Rico lo será del 6 al 9 de diciembre en la Sala Antonio Paoli del Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré. Con la participación de más de cien bailarines y la Orquesta Sinfónica Juvenil 100 X 35 del Conservatorio de Música de PR, esta ocasión colaborará como invitado el Primer Bailarín Carlos López y el Solista Principal de CoDa21, Omar Nieves. La función para el público general lo será el domingo 9 de diciembre a las 4PM. Información: (787) 620-4444.



Sabana Grande contará con su versión El Cascanuez presentado por la Compañía de Baile Moderno CBM de la Escuela de Bellas Artes y Agencia de Talentos de Victor Sosa y Janice Santana. La actividad a celebrarse el Domingo 9 de diciembre cerrará su vigésimo aniversario. La presentación está pautada para las 5:00 de la tarde en el Teatro Machuchal de Sabana Grande.





También el 9 de diciembre lo será la presentación Tierra y Arena... una Fantasía Flamenca. Con la guitarra de Juan Socorro, el bajo de Ariel Robles, la percusión de Mariela Mendoza y el cello de Manuel Mangia, se darán cita al baile Juana “La Chispa” y Jesa “La Mora”. El cante estará en manos de Maruja. La cita lo será en el Restaurante Triana (calle Recinto Sur 251 en el Viejo San Juan) a las 6:30PM. Información: (787) 374-0027 ó (787) 725-8819





Los que aún no han tenido la oportunidad de disfrutar de Ojos de Sordo, Oídos de Ciego, esta se repetirá en la producción bajo el mismo nombre de Ballet Brío y Hands Performance Crew. También en una versión más desarrollada, se presentará la pieza con música de Steve Reich, Bomraíz. Esta integra elementos que transforman lo folclórico en moderno jugando con los tiempos en la temática presentada. Ambas piezas fueron reseñadas en este espacio. El evento se llevará a cabo el 15 de diciembre a las 8:00PM en el Teatro de La Universidad de Puerto Rico.




El Estudio Palpando Danza estará presentando lo que denominó “Palpando-El-Proceso”. El Lab Coreográfico, primero de la serie, está pautado para el Jueves, 13 de diciembre a las 8:00PM y es un trabajo en proceso con la participación de Ileana Marie Ruiz, Loaya Quesada, Angeli Velez, Yarí Taína Rodríguez, Hazel Echevarria y Viviana Rivera Rondón. La facilitadora será Jessica Bravo Peña. El Viernes 14 a la misma hora habrá el Taller Espacio de encuentro creativo: texto, voz y movimiento mientras que el Domingo, 16 de diciembre a las 5PM habrá Danza creativa, Capoeira para niños, Danza Contemporánea y la presentación “Casi Casi” por Ileanamarie Ruiz y Azaira Zoe como invitada. Donativo: $5 / Info: (787) 378-0893




El 2do Maratón de improvisación en la acera organizado por PISOproyecto (dirige Noemi Segarra) ocurrirá el Jueves 13 de diciembre de 4-8PM. Contando con la colaboración de los que lleguen y abierto a observar, ser observado, documentar, preguntar y dialogar, esto será frente al Departamento de la Comida en Trastalleres, Santurce.



En una producción y dirección de Waldo González y por cortesía de Bristol-Myers Squibb, el domingo 16 de diciembre se estará presentando Arte X la Vida en la Sala René Marqués del Centro de Bellas Artes de Santurce (9PM). La producción presentará historias de personas afectadas por el virus del VIH y tendrá a Ernesto J. Concepción como artista invitado. En coreografía de Juan María Seller, el propio Waldo González y Joel Ríos, la producción se presentará de forma gratuita. Su primera puesta lo es el 13 de diciembre. Esta función se llenó de inmediato por lo que se exhorta a la comunidad a reservar su espacio llamando al (787) 366-1199.



Resumen:

Día 3: Lionel Villahermosa / Con la falda bien puesta (Sala Teatro Beckett/8 y 9:30PM)
Día 8-11: Lizbeth Román, Cristina Lugo & Marili Pizarro / Tiralo al Medio (S-T Beckett/8 & 9PM)
Día 9: Balleteatro Nacional de PR / El Cascanueces (Teatro La Perla, Ponce/8PM)
Día 9: Juana La Chispa / Encuentros Flamencos (Mesón La Guitarra/9:30PM)
Día 10: Center Stage Performing Arts / “Sister Act on Broadway” (CBA de Aguada/7PM)
Día 11: Ana Del Rocío / Suspiros de España y América (Bóveda de Triana/6:00PM)
Día 13: ANDANZA / Lanzamiento País Nuestro, crónicas... (Atrio Banco Popular, HR/7PM)
Día 17 &18: Balleteatro Nacional de PR / El Cascanueces (CBA de Santurce/8 & 5PM)
Día 23: Balleteatro Nacional de PR / El Cascanueces (CBA de Caguas/8PM)
Día 23-24: Norberto Collazo / Físico Relativo 100 X 35 (Teatro Victoria Espinosa/8:30PM)
Día 30-2d: Ballets de San Juan / Temporada Neoclásica (CBA de Santurce/8PM)
Día 2dic: CoDa21 / Peter Pan, el niño que rehúsa crecer (CBA de Santurce/8PM)
Día 7/8/9d: Western Ballet Theatre / El Cascanueces (Teatro Yaguez, Mayaguez/8PM-D4:00PM)
Día 9dic: Ballet Concierto de P.R. / El Cascanueces (CBA de Santurce/4PM)
Día 9dic: Compañía de Baile Moderno CBM / El Cascanuez (Teatro Machuchal, Sabana Grande/5P)
Día 9dic: Juana "La Chispa" / Tierra y Arena, fantasía flamenca (Rest. Triana, Viejo SJ/6:30PM)
Día 13dic: Palpando Danza / Lab Coreográfico / (Espacio Palpando Danza/8PM)
Día 13dic: PISOproyecto / 2do maratón de improvisación en la acera (Trastalleres, Sant. 4-8PM)
Día 15dic:  Ballet Brío & HPC / Ojos de Sordo, Oídos de Ciego (Teatro de la UPR / 8PM)
Día 16dic: Drama Danza / Arte X la Vida (Sala René Marqués, CBA de Santurce / 9PM)



Talleres noviembre, diciembre, enero, febrero:




Continua Juana la Chispa (Jeanne d'Arc Simone Casas) ofreciendo sus talleres de flamenco en la sede de ANDANZA hasta el 17 de diciembre. Información: (787) 723-1355 / 723-1358 / “FaceBook”: Flamenco en Andanza.






El Maestro de flamenco Alejandro Granados estará por primera vez en la isla ofreciendo sus clases de capacitación a partir del 13 de noviembre (7PM) hasta el 13 de diciembre. El evento organizado por Juana de Arco, AproDanza y Maruja Pastora tiene como propósito aumentar el nivel de apreciación de la danza flamenca a través de la teoría y la práctica. El trabajo se distribuirá en 5 semanas con un total de 14 clases que se reunirá todos los Martes a Jueves. Nivel Básico: 7:00-8:30PM / Nivel Intermedio-Avanzado: 8:30-10:00PM. Para información: Jeanne d'Arc Casas (Juana) al (787) 374-0027. La matricula será el 9 de noviembre en el Restaurante El Meson La Guitarra (Ave. Barbosa #597, Río Piedras-{787} 751-6138). FaceBook: Clases Magistrales con el Maestro de flamenco Alejandro Granados.



1ro y 2 de diciembre: Kristine Adams visitará la isla para ofrecer su taller de American Tribal Style Belly Dance. Esto será como parte de su “tour” denominado “From the Belly of a Traveler”. Los talleres serán en el Instituto de Danza Española (Lola Sánchez) en Plaza Alejandrino, Guaynabo. Adams es miembro de FatChanceBellyDance desde el 2005 y se entrenó desde el 2003 con la creadora del American Tribal Style belly dance, Carolena Nericcio. El último día para matricularse será en noviembre 24. Para información: http://atsdianalee.wix.com/kristine / ATS Bellydance by Diana Lee




El Sábado, 8 de diciembre Center Stage Performing Arts presenta el Taller de “Lyrical Jazz” por Marie Frances Pérez quien aprovecha la oportunidad para audicionar bailarines para futuras producciones. Esto ocurrirá en las facilidades de Center Stage... en la calle San Narciso, Aguada. Para más información: (787) 646-3221






El Domingo 9 de diciembre, LucilaFit ofrecerá un curso gratuito de Fundamentos de QiDANCE en La Puntilla del Viejo San Juan desde las 8:30AM hasta las 5:00PM. El curso incluye manual de QiDANCE, notas coreográficas, “soundtrack” y videos “online”. El evento es auspiciado por AproDanza de PR. Para registrarse : http://www.qignition.com/workshop/puerto-rico-viejo-san-juan-free-foundation-course






21-26 de enero, 2013: En una propuesta artística de Analía Alegre-Femenías (coreógrafa-bailarina puertorriqueña residente de Iowa), Dance Knots Project (DKP) se une a la compañía Hincapié que dirige Petra Bravo para un proyecto de intercambio creativo entre Estados Unidos y Puerto Rico. El proyecto ofrecerá talleres dirigidos a bailarines, actores y artistas de otras disciplinas. Extendiendo redes de colaboración, el proyecto tiene la intención de promover el crecimiento de sensibilidades y la oportunidad de intercambiar ideas, trabajos y conceptos.

El proyecto denominado New Territory/Cuerpo de Danza (Art-Dance Exchange en San Juan) se compondrá de una semana de talleres seguido de tres presentaciones en el Anfiteatro Julia de Burgos de la Universidad de Puerto Rico (24, 25, 26-enero,8PM). En estas presentaciones, coreógrafos y bailarines tendrán una sesión de preguntas y respuestas con el público que asista en torno a las piezas presentadas y el proyecto. Los talleres incluirán danza moderna, contemporánea, improvisación, “kinesthetic awareness” y yoga. Para información: (787) 347-6684 / danceknotsproject@gmail.com (Analia Alegre) / bravopetra746@gmail.com (Petra Bravo) / FaceBook: New Territory/Cuerpo de Danza




9-17 de febrero, 2013: 20* Festival Taller Internacional de Danza Moderna y Afrolatino WORKUBA en la ciudad de La Habana, Cuba. Cumpliendo 10 años de labores ininterrumpida y con participantes de más de 26 países, WORKUBA ofrece clases de Folklore Afrocubano y argentino, Rumba, Tango y Milonga, Hip-Hop, Rueda de Casinos, Danza Contemporánea, Ballet, Teatro, Voz y Dicción. Habrá un Taller Especial de Percusión cubana. Las jornadas ocurrirán en el Teatro de Variedades América. Se montará un espectáculo final (“Un Conventillo en La Habana”). El evento es organizado por Marta Bercy de Habana Danza.



AUDICIONES:

*Marie Frances Pérez / Center Stage Performing Arts en Aguada / 8 de diciembre

*School for the Performing Arts que dirige Waldo González estará llevando a cabo audiciones para actores, cantantes y bailarines el Domingo, 11 de noviembre con motivo del montaje en Puerto Rico del musical de Broadway “Legally Blonde”. El espectáculo espera estrenar en la isla para abril del 2013. Para información (787) 274-8976 / FaceBook: Auditions for Legally Blonde PR


jueves, 25 de octubre de 2012

CONTACTO: exploración de sentidos ante lluvia seductora

por: Heriberto Castro


Aturdido ante la agitación cotidiana, llegué a la calle Estrella en Santurce para presenciar esta noche la muestra del trabajo en proceso de PISO... CONTACT/CONTACTO. Llegando lo que se dice “photo-finish”, una breve introducción de cada cual dio paso al inicio cuando la recurso del taller, Rebecca Lloyd-Jones comenzó su documentación performática tomando un video de los presentes y pasando a los diferentes espacios del apartamento mientras los presentes seguiamos atentamente sus pasos. Observamos el colaborador y artista visual Félix Rodríguez-Rosa permanecer en la cocina mientras la mascota felina presente decidió interactuar en el proyecto. Luego de documentado la interacción de ambos, el espacio fuera del apartamento tomó vida ante movimientos de contacto e interacción con el ambiente. Mientras, la lluvia comenzaba a caer siendo el hilo conductor de la experiencia que ahora se tornaba húmeda.

Los portones exteriores y las plantas del jardín fueron parte del conectar mientras que perspectivas eran cambiantes dependiendo si te mojabas más o te mojabas menos... puntos de vistas que tuvieron su reposo una vez entramos y secamos la húmedad de nuestros cuerpos mientras Rebecca Lloyd-Jones, Noemí Segarra y Félix Rodríguez-Rosa continuaban conectádos entre sí sobre la madera del piso principal.











Rebecca Lloyd-Jones




Terminado el ejercicio performático, la conversación entre artistas y observadores le añadió valor a lo observado ante el conocimiento de cuales fueron los parámetros y los porques de algunos movimientos. A mí en particular, me llamó la atención la intención de seguir la estructura del lugar ya que a través de mí lente había observado paralelismos entre las líneas de posturas de cuerpos con los  rasgos de paredes, columnas y entradas.



Si bien la liberación del cuerpo de su cotidianidad de movimiento nos lleva a la exploración, la honestidad de la exploratoria es inspiradora. Pasada la experiencia, confieso el deseo de haber estado en aquel piso siendo parte de la conección. Aún así quedo agradecido de que la lluvia me hizo parte a través de su contacto y la coincidencia seductora de estar todos mojados.





RECORDATORIO:


Solo quedan las funciones del viernes 26 y sábado 27 de octubre en el taller "Y no había luz" / 8:00PM



viernes, 19 de octubre de 2012

Convocatoria a VIVIR Andanza

por: Heriberto Castro


Ejemplo de todos es el espíritu inquebrantable de la compañía de danza contemporánea ANDANZA en la forma de enfrentar la debacle de estos tiempos y la crisis presupuestaria. Los recortes de fondos gubernamentales que la sostenían no han sido motivo para abandonar su destino elegido. Nuevamente, sus coreógrafos entrelazan temas que nos impulsa a la reflexión en VIVA ANDANZA, presentación que ocurrirá a partir de hoy día 19 hasta el domingo 21 de octubre en la Sala René Marqués del Centro de Bellas Artes de Santurce.

Si bien cada gremio del baile tiene sus fortalezas y debilidades, ANDANZA tiene su mérito en trabajar con ahínco viviendo orgullosa de su aportación educativa y social. Razón por la cual y fuera de posibles comparaciones, el apoyo de aquellos que nos deleitamos en la danza, debería ser incondicional. Pero si esta razón prueba ser insuficiente, traigo a consideración el contenido que aprecié durante el ensayo general tomándome el atrevimiento de describir mi modesta mirada. Interpretaciones... son variadas y sujetas a las experiencias de cada cual... aquí, una posible consideración.

La búsqueda de nuestra esencia... la iluminación o quizás meramente la persecución de soluciones a dificultades cotidianas, nos toca como tema la coreografía inicial de Carlos Iván Santos, “Andante sostenuto” (2002). Cuatro lámparas, cuatro personajes... la dirección de nuestra mirada como público se confabula con la del bailarín en esa búsqueda donde la claridad se convierte en objetivo abrigado por la esperanza de lo que somos.


Talento emergente Gabriela Mora, María Gabriela Pérez y Andrea Muñiz en "De paso juvenil" / foto: ©H.Castro


Por primera vez en el escenario, parte del talento emergente de ANDANZA muestra sus capacidades en De paso. En lo que bien puede ser representativo de enfrentar el mundo amparado en su propia autenticidad, María Gabriela Pérez, Gabriela Mora y Andrea Muñiz hacen de la coreografía de Eloy Ortíz una experiencia visual imponente. Contrasta la realidad los 15 años de edad de sus intérpretes con su magistral ejecutoria. Pérez y Muñiz comenzaron sus clases en la compañía a los 4 años de edad mientras que Mora a los 10. Durante la pieza, las tres proyectan una vida de experiencia. Enhorabuena.




La tercera puesta lo será la hilarante comedia montada por Santos, La_ofi.org. Reseñada por En La Punta del Pie el pasado 10 de mayo, la pieza tiene la particularidad del disfrute sin importar las veces que se vea más el reto al que se enfrenta Maru Toro en el movimiento de su personaje al igual que las caracteristicas jocosas de los demás protagonistas. En esta ocasión el personaje de la asistente paranoica estará a cargo de Marena Pérez.


La cuarta propuesta de la noche está en las manos de Lolita Villanúa con su pieza Ley de Contagio. Con música comisionada del compositor René Boscio, se explora que ocurre cuando se juntan los movimientos de unos con otros invadiendo espacios. Alegórico a nuestros tiempos y circunstancias de vida, movimientos animalescos abre la posibilidad a ver nuestros propios impulsos al momento de relacionarnos los unos con los otros.


Finaliza la jornada la coreografía de Santos, Beethoven y la incertidumbre. En conversación con Santos, este expresó su deseo de montar alguna pieza con la hermosa música del segundo movimiento del Concierto No.5 en mi bemol mayor y el segundo movimiento (allegretto) de la sinfonia 7 en la mayor del afamado compositor. En el procéso del montaje se encontró con la incertidumbre del cómo. “Esa incertidumbre me hizo ver toda la incertidumbre que tengo en mí en cuanto a la situación actual” (el país, lo económico, etc.) comentó Santos. Sin quizás ser los movimientos literales a su inquietud, el resultado de esa búsqueda nos brinda un montaje lleno de elementos vibratorios que aluden a la búsqueda del alma.

Entusiasmado ante la capacidad de lucha de ANDANZA y la decisión de trabajar intensamente sobre las limitaciones económicas a que se enfrenta, no me queda otro remedio que aplaudir su incapacidad a sentarse a esperar a que cambien las cosas, a tener la disposición de enfrentar la dificultad utilizando su mayor recurso... la mente y el cuerpo.



Foto: Maru Toro desafía la 
ley de la gravedad en La_ofi.org





Abajo: Calendario Octubre
(nuevas actividades)

jueves, 11 de octubre de 2012

Arte compartido: entre lo perfecto y lo divino

por: Heriberto Castro


Carlos Madera en "Corsario, pas de deux"
El 29 de septiembre aconteció la alianza entre lo clásico y contemporáneo en la ciudad señorial de Ponce. El evento denominado Arte Compartido tuvo la participación de Ballet Brío y Balleteatro Nacional de Puerto Rico (BNPR) ofreciendo la oportunidad a la región sureña de presenciar el encuentro. Si bien el entusiasmo me arropó ante la coyuntura inspirada en la exhortación de María Carrera a dejar atrás diferencias y buscar lo que nos une, la presencia del escaso público me arrojó al abismo de los porque. La exploración de este tema estuvo presente durante toda la noche; razón por la cual traeré algunos de mis pensamientos. Sin intención de herir sensibilidades, quizás motive a la posibilidad de la discusión creativa.

Yenessis Marzán en "Corsario, pas de deux"
El programa abrió con el Corsario, pas de deux. Montada originalmente en el 1856 y re-interpretada por Marius Petipa en el 1865, la interpretación de la versión completa de Le Corsaire ha sido abandonada poco a poco mientras que su pas de deux ha adquirido fuerza a medida que famosos bailarines han reconstruído su coreografía (V. Chabukiani, R. Nureyev) para equiparar la atención de la figura masculina limitada en aquel entonces a la bailarina. En esta ocasión Carlos Madera (B.Brío) mostró exquisita ejecutoria en los saltos y giros a través del escenario mientras que Yenessis Marzán sorprendió con movientos exactos y un excelente grand jeté.


Viviana Alí / "Alturas"
De igual forma, la ejecutoria en Alturas (montada en 1994 y presentada en la USA International Ballet Competition-Jackson, Mississipi) por Viviana Alí (BNPR) no dió margen a la crítica como tampoco la consistente Laura Valentín junto a José Rodríguez (BNPR) en la etérea pieza Preciosa (1990); ambas coreografías de María Julia Landa.

Sin embargo, la vida no es perfecta... y mi corazón no palpitó hasta presenciar Ojos de Sordos, Oídos de Ciego (B.Brío). Allí, en una esquina del teatro, cerca de su final, ocurrió por segunda ocasión... lo impredecible …mi vista se nublaba mientras asociaciones de mi propia vida se entremezclaban con la música y los saltos del bailarín traían a mi pensamiento los contrastes y los porques.

No todo bailarín puede bailar clásico, su ejecutoria mantiene el reto por pertenecer a la memoria colectiva. Ante la posibilidad de un movimiento perfecto y buscando el aval del público, éste corre el riesgo de convertir el baile en un evento atlético donde si la ejecutoria no es extraordinaria se puede percibir indiferente.


Ircamar García baila con el no-vidente Fabián Cardona en "Ojos de Sordos..." durante la Semana Internacional del Baile 2012


Dicho esto, traigo a la consideración mis mejillas mojadas en la coreografía de Rodney Rivera, Ojos de Sordos, Oídos de Ciego. Como mencioné, la vida no es perfecta. Si bien la risa y el llanto es parte de nuestra cotidianidad, lo cierto es que el drama de la vida esta llena de capas que en ocasiones pasan desapercibidas hasta que una tragedia nos toca y desvela el manto de esa costra pegada a nuestro espíritu y que en ocasiones nos enfrenta al borde del precipicio. Mirarse en el espejo del alma para corregir lo que ha causado lágrimas o sencillamente aceptar con amor lo que somos... Llevar estos conceptos al movimiento, no requiere necesariamente de grandes saltos y movimientos. La perfección se esconde muchas veces tras sutilezas que mueven nuestra esencia.

A pesar de la admiración en la capacidad de Rivera para atender asuntos de actualidad en sus coreografías, confieso pensé tiempo atrás que la repetición de algunos movimientos en sus piezas amenazaba su capacidad de innovación y que pronto caería en la reincidencia. Pero su puesta de Ojos de Sordos... me evidencia cuán errado estaba.

Ojos de Sordos, Oídos de Ciego cerró la Semana Internacional del Baile 2012 (CBA) el pasado mes de junio elevando los aplausos a niveles insospechados. En esta segunda puesta ante lo reducido de la tarima del Teatro La Perla, la pieza fue adaptada con menos participantes y se excluyó el poema a su entrada (A una madre oyente- creada en el lenguaje de señas por Ella Mae Lentz) con la interpretación de Hands Performance Crew (HPC). La pieza se transformó sin perder su mensaje revelando así la pureza de sus movimientos. Con la participación de los actores sordos de HPC, la pieza tiene tres momentos significativos.


Josefina Belaval (HPC), Cristofé Rdz, Valmarie Ramos y Carlos Madera en "Ojos de Sordos, Oídos de Ciego" / Teatro La Perla


Dejándose llevar por la vibración del sonido en el piso del escenario para seguir los tiempos musicales, HPC establece junto al cuerpo de baile de Ballet Brío las diferencias y similitudes de ambos mundos estableciendo conversaciones corpóreas que desembocan en frases coreográficas que aluden a la sensibilidad del intercambio. En ese intercambio, Josefina Belaval cuenta como se siente cuando no la oyen (señas y uso de expresiones faciales) entrelazando su historia personal con la de los oyentes (bailarines Valmarie Ramos, Carlos Madera y Cristofé Rodriguez*) quienes prestan sus cuerpos para proyectar a través del movimiento las sensaciones de Josefina; sensaciones paralelas a los que por otras circunstancias no son oídos. (*Louis Martínez sustituye a Rodríguez en la Semana Internacional del Baile 2012)

Con la música de Zbigniew Preisner (Danse Macabre), el mundo del vidente y no-vidente se une en un segundo momento climático cuando aparece en escena Fabián Cardona quien muestra un extraordinario desplazamiento en su baile con Judith Lugo (Ircamar García en la Semana Internacional del Baile 2012) utilizando otras vías de comunicación ajenas a la visión invitándonos a palpar y sentirnos. Entrando en el juego de la integración de mundos simbolizado por el movimiento del bastón, el no-vidente Cardona pasa al mundo común. Su condición pierde importancia y solo cuenta el ser... soltar el bastón se convierte en un acto de la liberación.



Vídeo: Ana Martínez



NFajardo & José Rdz junto elenco de HPC y BBrío(música: Debussy)
La tercera cumbre exploratoria de nuestra condición humana en Ojos de Sordos, Oídos de Ciego se nos manifiesta con el tema de la soledad bajo el manto de la más conocida partitura de Claude Debussy, Claro de Luna. Natalia Fajardo (Ivonne González en la Semana Internacional del Baile 2012) en personificación de no-vidente se interrelacionan con el mundo de los que ven a través del personaje de José Rivera. Las vueltas y alzadas se convierten en símbolos de apoyo y la apreciación de cada cual sin ver defectos. La escena se transforma cuando en el juego de las vida (bailarines como posibles arboledas u obstáculos) nos perdemos ante circunstancias pero aún en medio de tormentas, nos aferramos a la esperanza... En esta ocasión ocurre el re-encuentro, se alivian cargas y el bienestar del abrazo saluda al apoyo amigo recordando el “amor al prójimo como a uno mismo” y conduciendonos a ver la mitad del vaso lleno en vez de vacío. La poderosa mezcla visual con la partitura Claro de Luna nos lanza a escuchar nuestra voz interior para confrontarnos con lo que somos o debemos ser... transformar nuestra realidad del pesimismo y arrojarnos hacia el camino de luz. 

(Nota aclaratoria: Ojos de Sordos, Oídos de Ciego fue presentado durante la Semana Internacional del Baile 2012 como Oídos de ciego, Ojos de sordo...)



Valmarie Ramos en "Bomraíz" / foto: ©Heriberto Castro


La segunda sorpresa de la velada fue a mi opinión Bomraíz, interpretado por Valmarie Ramos, José Rivera, Emmanuel Rodríguez y Andrea Vega de Ballet Brío en coreografía de Rodney Rivera. La pieza que en su origen fue comisionada para una organización y que visita el escenario teatral por vez primera, tiene potencial de trascender el bagaje cultural.


Iniciando con el ritmo clásico del tambor de bomba, la pieza se transforma en un juego con los tiempos presentando algunos elementos urbanos (hip-hop) a medida que retumba el címbalo y las campanas en una edición musical de Emmanuel Rodríguez desembocando en la melodía minimalista de Steve Reich. Las variaciones del mismo tema evocan el ritmo de lo que podría ser un tren... arrojando la evolución del movimiento de la bomba a lo moderno. El ritmo de algunos movimientos dieron la impresión de estar ante la presencia del tren que recogía la zafra en los tiempos de la caña o meramente el tren urbano del presente. Por otro lado, el cliché de la iluminación para crear sombras y que tanto se ha abusado en coreografías recientes, toma un giro pertinente ante la ilusión de estar bailando con nuestro pasado de manera ingeniosa. El ritmo repetitivo del tambor nos conecta al sonido de nuestro corazón viajando a través del baile y la música teniendo como testigos a nuestras raíces.




Se presentaron además las coreografías anteriormente reseñadas Révérence (B.Brío-R.Rivera) y Celtic Fire (BNPR-M.Julia Landa) además de Odaliscas, pas de trois (BNPR-Marius Petipa).